학술논문
공동창작에서 공연텍스트 창출을 위한 디바이징 드라마투르기
이용수 250
- 영문명
- Devising dramaturgy to produce performance text in collective creation
- 발행기관
- 한국문화융합학회
- 저자명
- 김원석(Kim weon cuk)
- 간행물 정보
- 『문화와융합』제43권 3호, 487~518쪽, 전체 32쪽
- 주제분류
- 복합학 > 학제간연구
- 파일형태
- 발행일자
- 2021.03.30
6,640원
구매일시로부터 72시간 이내에 다운로드 가능합니다.
이 학술논문 정보는 (주)교보문고와 각 발행기관 사이에 저작물 이용 계약이 체결된 것으로, 교보문고를 통해 제공되고 있습니다.
국문 초록
한국연극 극단시스템의 한 가지 장점이라고 한다면 단단한 인적공동체 아래 극단 운영과 창작환경이 전적으로 구성원들의 선택과 결정에 달려 있어 독립적이고 자유롭다는 점이다. 극단 내구성원들의 유동성이 크고 드나듦이 빈번하지만, 단원들의 지속성이 어느 정도 유지된다면 자유롭고 독립적인 창작환경은 연극과 예술에 대한 깊은 숙의와 자기반성의 시간을 충분히 가질 수있다는 긍정적인 측면도 있다. 최근 한국의 젊은 창작집단을 중심으로 전통적인 연출가중심의창작환경에서 벗어나 창작과정의 과정성을 중시하는 과정성 중심의 연극에 대한 관심이 증가하고있다. 본 연구자가 속해 있는 극단이 2017년 러시아 연출가와의 협력으로 진행한 디바이징 프로젝트도 그간의 창작환경과 방법으로부터 탈피해 새로운 창작 방법론에 대한 숙의과정에서 나온것이었다. 본 연구는 창작자로서 수행한 불가코프의 소설 『거장과 마르가리타』를 공동창작을 통해 희곡으로 디바이징하는 과정, 희곡화된 대본을 에튜드를 구축하는 과정, 그리고 이것을 한 편의 총체적인 공연물로 디바이징하는 과정을 연구대상으로 한다. 이 디바이징 과정은 첫째, 창작구성원들의 드나듦이 빈번하고 이 과정에서 무대경험이 부족한 젊은 배우들에게 기존 창작방식을 그대로적용하는 데서 한계를 극복해 줄 수 있는가? 둘째, 창작방식의 다양화에 따른 드라마투르기적전략의 차별성은 어디서 확보할 수 있는가? 셋째, 디바이징 과정을 통해 결국 하나의 총체적이고종합적인 연극은 완성될 수 있는가?라는 질문들을 앞에 두고 진행되었으며, 이 연구를 통해 디바이징 드라마투르기 과정에서 제시되었던 시행착오와 그 결과물들을 이론적으로 접근하는 데 목적이 있다. 창작의 과정이 극단 내부의 일이고 든든한 재정적 지원이 바탕이 되는 국.공립 극장이아니고서 체계화된 스텝들과 함께 창작을 할 수 있는 여건이 되지 않는 한국연극의 상황에서창작자들이 자신들의 경험을 거울처럼 비춰볼 수 있는 사례로서의 가치를 지니길 바란다.
영문 초록
It has been a while since the role of a dramaturg was first brought to the attention of South Korean theater companies. In addition, there has been a consistent need for a professional who could oversee the entire process of staging a production. However, diversified performance texts have led to heightened interest in the dramaturg, a resident expert capable of taking a new approach to the form and structure of a play by providing an objective and analytical perspective. Above all, recent changes in the production environment add flexibility to the concept and the role of a dramaturg, depending on the process and method of creation. The varying qualifications and scope of work in different productions, as well as differentiated dramaturgy strategies specific to the form of a play, indicate that conventional approaches to defining the role of a dramaturg are no longer valid. Moreover, in a production environment where heavy emphasis is placed on the director’s humanistic knowledge and aesthetic vision, interest is growing in process-centered drama valuing a creative process. This trend is also encouraging new discussions on the expectations, concept, and role of a dramaturg. This study explored intends to explore the process of adapting The Master and Margarita, a novel by Mikhail Bulgakov, into a play, by using etudes to create a dramatized script and devising all the elements into a performance piece. The devising process was implemented based on the following questions: (1) Can this process help overcome limitations in applying the existing method of production to young actors with limited stage experience and theater with constant staff turnover? (2) How can we ensure differentiation in a dramaturgy strategy for different creation methods? (3) Will this process eventually result in a complete, integrated theater piece? This paper aimed to introduce a theoretical approach to the trials and errors involved in the process of devising dramaturgy and their results. With the exception of national or public theater companies, a large number of South Korean theater companies are tasked with creating a production with limited staff and funding. The hope is that this study will offer them an opportunity to reflect upon their creative experiences.
목차
1. 들어가며
2. 소설의 희곡화를 위한 디바이징 과정에서 드라마투르기적 실천
3. 공동창작 대본에 대한 에튜드적 접근
4. 나오며
키워드
해당간행물 수록 논문
- 인공지능 로봇 소재 드라마의 섹슈얼리티와 대중 서사 전략
- 상호문화능력(intercultural capability) 함양을 위한 교양 집중과정 제안 연구
- ‘꿈’ 문화원형의 환상성과 미디어적 재현에 대한 일고찰
- 중앙으로부터 블록체인으로
- 대학생을 위한 예술치료 효과에 대한 메타분석
- 걷기 프로그램 개발을 위한 ‘걷기 길’ 스토리텔링 방안 연구
- 느낌 공동체: 미적 조화의 관점에서 본 공동체와 실천적 포지셔닝
- 한국어 학습자의 기능동사 사용 양상 연구
- 체험형 퍼포먼스 <어둠 속의 대화>를 통한 교육적 함의
- 한국어 교육에서 ‘만큼’의 형태 및 의미 선정을 위한 연구
- 군사경찰 수사제도 문화의 문제점과 개선방안에 관한 사례 연구
- 경찰의 법원에의 직접 영장청구권 부여 방안에 관한 연구
- 서울시 정책 거버넌스의 커먼즈적 이해
- 겸재 정선의 시점에서 본 우리강산의 사진적 시뮬라크르
- 인스타그램 이용자의 스포츠용품 구매 선택행동연구
- 공중보건위기상황에서의 문화예술 연구 방향에 대한 논의
- 시진핑 시기 이데올로기 강화와 민영기업정책
- 松江 鄭澈 時調의 表現的 特長 硏究
- 오페라 <애스터(Asters, 紫苑物語)>를 통해 본 일본오페라의 새로운 방향성
- 학생 운동선수들의 선수 생활 지속 의지에 영향을 미치는 요소 연구
- 예비교사 대상 ‘동양윤리사상’ 교과목의 창의융합형 수업 사례 연구
- 시진핑 시기 정치 변화와 역사 교과서
- 포스트코로나 시대 공연예술 활성화 방안 연구
- 비대면 음악 실기수업의 교육만족에 관한 연구
- 관계중독 척도 개발 및 타당화를 위한 기초연구
- 베트남 한국어 학습자의 요청 주행위(Head Act) 사용 유형
- 음악콘텐츠의 디지털화에 따른 팝음악의 라우드니스와 다이내믹 레인지 변화에 관한 실증연구
- 외국인 학부생의 보고서 쓰기 불안 요인에 대한 개선 방안 연구
- 실시간 한국학 원격 화상강의에서의 학습 몰입과 만족도 요인 연구
- 한국 황진이와 베트남 호춘향의 여류시인 비교 연구
- 오류 분석을 통한 한글 맞춤법 검사기의 정확성 검토와 제언
- 고부(姑婦)의 성격유형에 따른 정서표현과 부양갈등 분석
- 음악의 통증완화효과에 영향을 미치는 생물·사회적 요인에 관한 탐색 연구
- 중국인 학부 유학생의 복합 양식 텍스트 이해 양상 연구
- 뉴노멀 시대의 스토리텔링 전개 양상 연구
- 난소절제 비만 쥐의 골격근 내 염증 관련 유전자 발현 조절에 대한 유산소 운동의 효과
- 조선총독부의 조선 취락 조사에 관한 연구
- CLIL을 적용한 학문 목적 한국어 듣기 수업의 효과 인식 검증 연구
- 은유추출기법을 활용한 온라인 국악공연 콘텐츠 구현 방식 연구
- 조선 시대 여자 교훈서(여훈서)의 유형과 의미
- 누락된 ‘목소리’의 복원과 다성적 역사 쓰기
- 문화예술기반 도시재생의 스토리텔링 방안 연구
- 연극 「공포」의 공포 형상화
- 공동창작에서 공연텍스트 창출을 위한 디바이징 드라마투르기
- 표층구조와 심층구조를 통한 요코미츠 리이치(橫光利一)의 장편소설『상하이(上海)』분석 연구
- 가족지지와 대인관계가 대학생의 자아정체감에 미치는 영향
- 용서 딜레마 서사의 도덕적 상상력
- 경봉선사의 선다시(禪茶詩) 고찰
- 여성농악의 아우라 형성과 공연지식의 학습
- 한국과 일본 천손강림신화로 본 니니기노미코토 원적 연구
- 프레젠테이션 영상 제작을 활용한 ‘쓰기-말하기’ 통합 교과 운영 방안
- ‘인’(仁)의 측면에서 본 리크리트 티라바니자 작품 연구
참고문헌
교보eBook 첫 방문을 환영 합니다!
신규가입 혜택 지급이 완료 되었습니다.
바로 사용 가능한 교보e캐시 1,000원 (유효기간 7일)
지금 바로 교보eBook의 다양한 콘텐츠를 이용해 보세요!