패션텍스타일 디자인의 현대적 심미화에 대한 연구

• 영문명: A study on the modern aestheticization of fashion-textile design: focusing on the modernity of Georg Simmel
• 발행기관: 한국디자인리서치학회
• 저자명: 정하정 (Chung, Ha Jeong)
• 간행물 정보: 『한국디자인리서치』Vol7, No. 3(통권 24권), 318~332쪽, 전체 15쪽
• 주제분류: 예술체육 > 예술일반
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2022.09.30

국문 초록

게오르그 짐멜은 자본주의의 화폐경제가 집약적으로 발현하는 19세기의 근대에서 인간의 중심에서 사회, 문화, 예술의 현상과 상호관계를 함의한 사상가이다. 그의 광범위한 모더니티 담론 중 ‘문화철학’과 ‘사회학적 미학’은 인간 본질의 가치에 중점을 두고 있으며, 그의 연구는 현대의 디지털 기반의 산업에서 디자이너로서의 인간이 지녀야 할 인식 연구에 필요한 근본적 개념을 제공한다. 패션텍스타일 디자인 스튜디오에서 보편적으로 전개하는 디자인의 방법과 과정을 통하여 연구자의 디자인 사고와 행위를 짐멜의 ‘문화철학’과 ‘사회학적 미학’의 관점에서 특징을 도출하였다. 이를 바탕으로 패션텍스타일 디자인의 현대적 심미화를 위해 디자이너로서 지녀야 할 창의적 양식과 행위를 논의한 결과는 다음과 같다. 첫째, 패션 시장경제에 따라 디자이너의 소속된 집단을 고려하여 리서치한다. 디자인 리서치는 목적, 방향, 과정, 그리고 디자이너의 역할에 따라 시대성을 이해하고 역사적 지식을 확장하여 진행한다. 둘째, 소통으로 대중과 공감한다. 이는 자본주의 시장의 자율경쟁 원칙에 따라 디자이너는 유행을 이해하고 수용하여 자유로운 창의성을 발현한다. 셋째, 창의적 행위를 모색한다. 확장된 패션산업의 자율경쟁에서 생존할 수 있는 문화적 욕구와 미학적 욕구를 결합하여 산업의 내적 가치를 높인다.

영문 초록

Georg Simmel is a thinker who implied the phenomena and interrelationships of society, culture, and art at the center of human beings in the modern era of the 19th century when the monetary economy of capitalism was intensively revealed. Among his extensive discourses on modernity, 'Cultural Philosophy' and 'Sociological Aesthetics' focuses on the value of human essence, and his research provides fundamental concepts necessary for the study of human awareness as a designer in the contemporary digital-based industry. Through the design methods and processes universally developed in the fashion-textile design studio, the researcher's design thinking and behaviors are drawn from the perspective of Simmel's 'cultural philosophy' and 'sociological aesthetics', and based on this, the results of discussing the creative style and behavior that a designer should have for the modern aestheticization of fashion-textile design are as follows. First, according to the fashion market economy, research is carried out in consideration of the group to which the designer belongs. According to the purpose, direction, process, and role of the designer, design research is conducted by understanding the times and expanding historical knowledge. Second, empathize with the public through communication.By following the principle of autonomous competition in the capitalist market, designers understand and accept trends to express free creativity. Third, explore creative behaviors. The internal value of the industry is raised by combining the cultural and aesthetic needs that can survive in the autonomous competition of the expanded fashion industry.

목차

1. 서론

2. 이론적 배경

3. 패션텍스타일 디자인 전개

4. 패션텍스타일 디자인의 고찰

5. 결론

참고문헌

키워드

패션텍스타일 디자인 문화철학 사회학적 미학 fashion-textile design cultural philosophy sociological aesthetics