예술분야의 연계전공과 창의적 융합교육에 대한 연구

• 영문명: A Study on Interdisciplinary Programs in Arts Sector and Creative Convergency Education－Focusing on Script, Composition and Performance of Fusion Musical
• 발행기관: 한국문화융합학회
• 저자명: 박이제(Lee-je Park)
• 간행물 정보: 『문화와융합』제38권 5호, 71~99쪽, 전체 29쪽
• 주제분류: 복합학 > 학제간연구
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2016.10.30

국문 초록

이 글은 예술분야의 연계전공과 창의적 융합교육의 지도방안에 대한 연구이다. 이는 융합뮤지컬 창작의 주체인 대본과 작곡을 중심으로 한 연계전공의 효율적인 극대화를 위한 지도방안의 제시이며, 나아가 융합뮤지컬의 완성에 이르기까지의 창의적 융합교육의 효과를 극대화할 뿐만 아니라 글로벌 패러다임을 활용한 공연을 통해 이익을 창출하는 것이다. 이의 실현을 위한 융합뮤지컬의 제목은 “나의 꿈! 나의 사랑!”이며, 이는 총 2학기에 완성한 후, 그 이듬해에 라이브로 공연하는 것이다. 총 27곡(서곡과 간주곡 포함)으로 구성된 제1-2막의 스토리텔링과 자세한 내용은 본론에서 설명하게 될 것이다. 이에 앞서 중요한 과정을 소개하자면, 약 120분의 공연시간 중 제1학기의 1-15차시까지는 제1막의 대본과 작곡을 모두 완성하는 것이다. 또한 융합뮤지컬의 완성도를 높이기 위해 1학기의 1-7차시와 9-15차시의 강의시간에는 컴퓨터사보 프로그램을 활용한 미디연주 및 라이브 연주를 통해 창의적 융합뮤지컬이 갖추어야 할 대본과 작곡, 악기편성과 가수편성, 대중성-예술성-작품완성도-무대조명-첨단무대기술-영상 등에 대한 활용방안이 제시될 것이다. 이러한 내용을 포함하고 있는 본 연구에서는 융합뮤지컬의 완성도를 높이기 위한 융합과목 즉, “융합뮤지컬의 이해와 창작Ⅰ-Ⅱ” 강의시간에 동영상 감상 또는 라이브 연주 후에 각각의 악보를 보면서 거시적이며 미시적인 분석으로 진행된다. 이를 통해 다각적인 창작사고가 함양되어 과거-현재-미래의 시간과 공간을 넘나드는 종합예술로서의 융합뮤지컬이 탄생할 뿐만 아니라 창의적 아이디어와 결합방법에 대한 분석적인 이해를 통해 의미 있는 작품으로 탄생할 것이다. 끝으로 본 연구는 창의적 융합교육의 발전에 하나의 기반이 될 뿐만 아니라 국내외의 융합뮤지컬 발전에 기여할 수 있다는 점에서 그 의의를 찾을 수 있을 것이다.

영문 초록

The purpose of this thesis is to study on the teaching methods of interdisciplinary programs in arts sector and creative convergency education. This thesis suggests teaching plans to maximize efficiency of interdisciplinary programs focused on script and composition as the creative subject of Fusion-Musical. Furthermore, it not only maximizes an effect on creative convergency education by completing Fusion-Musical but also makes profits through performance utilizing the global paradigm. The title of Fusion-Musical, which is realizing the purpose mentioned above, is “My Dream! My Love!” It will be completed throughout the two semesters, then it will be performed by live performance next year. Storytelling of Act I-II which is consisting of twenty seven songs including prelude and intermezzo and more specific contents will be explained in the body. Prior to this, to introduce the crucial curriculum, script and composition of Act I where running time is approximately 2-hours has completed from 1st class to 15th class. Moreover, midi performance using computer-based notation program and live performance will be used to enhance the quality of Fusion-Musical in 1st to 7th class and 9th to 15th class during first semester. Utilizing methods also will be presented as the factors for creative Fusion-Musical; script, composition, instrumentation, performers, popularity -artistry-completion of works- stage lighting- advanced stage technology - images. In this thesis which is including those contents, convergency class to raise the quality of Fusion-Musical is named “Understanding and Creating Fusion-Musical I-II” and class offers analysis of the scores with macroscopic and microscopic approach after watching video clip material or live performance. Through theses procedures, it improves multilateral creative thinking ability, so enables to originate Fusion-Musical as the total art work which transfers in time such as past-present-future as well as space. Also, it creates meaningful work through analytical understanding about creative idea and combination method. Finally, this thesis builds the base of development on creative convergency education, futhermore, this thesis finds out a meaning that offers an improvement in Fusion-Musical at home and abroad.

목차

1. 서론

2. 예술분야의 연계전공과 창의적 융합교육

3. 융합뮤지컬의 대본과 작곡 그리고 공연과 연계전공

3.1 융합뮤지컬의 대본 3.2 융합뮤지컬의 작곡

3.3 융합뮤지컬의 공연과 연계전공

4. 융합뮤지컬의 창작을 위한 교과목과 교육적 활용방안

4.1 융합뮤지컬의 이해와 창작Ⅰ-Ⅱ

4.2 융합뮤지컬의 교육적 활용방안

5. 결론

키워드

연계전공 융합교육 융합뮤지컬 대본 작곡 융합뮤지컬의 이해와 창작Ⅰ-Ⅱ Interdisciplinary Program Convergency Education Script Composition Understanding and Creating Fusion-Musical I-II