학술논문
초기 아방가르드 영화의 예술적 정체성
이용수 222
- 영문명
- 발행기관
- 한국프랑스문화학회
- 저자명
- 양인봉
- 간행물 정보
- 『프랑스문화연구』제26집, 303~326쪽, 전체 24쪽
- 주제분류
- 인문학 > 기타인문학
- 파일형태
- 발행일자
- 2013.05.30
5,680원
구매일시로부터 72시간 이내에 다운로드 가능합니다.
이 학술논문 정보는 (주)교보문고와 각 발행기관 사이에 저작물 이용 계약이 체결된 것으로, 교보문고를 통해 제공되고 있습니다.
국문 초록
영문 초록
Dès les premières années du vingtième siècle, le cinéma a suscité
l'enthousiasme artistique des peintres, des écrivains et des musiciens
qui participaient volontiers à la fabrication d'un film. Les futuristes
qui exaltaient la civilisation urbaine, les machines et la vitesse ont
envisagé le cinéma comme le moyen d'expression idéal pour décrire
une société largement remodelée par les machines.
Ricciotto Canudo qui jouait un rôle actif dans les milieux de
l'avant-garde littéraire et cinématographique a ouvert la voie à une
réelle autonomie de l'expression cinématographique en déclarant que
le cinéma est le septième art qui synthétise la peinture, la sculpture,
l'architecture, la musique, la poésie et la danse.
Les cinéastes de la première avant-garde ont essayé de s'éloigner
le plus possible de la mimesis pour affirmer la supériorité de
l'intériorité sur les apparences extérieures. Ils ont mis en valeur la
mobilité du cinéma pour assurer à celui-ci une valeur artistique
malgré ses mécanismes photographiques auxquels on reproche souvent de ne faire qu'enregistrer mécaniquement la réalité.
Les premiers avant-gardistes ont élaboré une esthétique
cinématographique qui contribuait à l'émancipation du cinéma par
rapport aux autres arts. La photogénie, un accord mystérieux de la
photo et du génie, est au fondement de cette esthétique
cinématographique. D'après Epstein, l'aspect des choses, des êtres et
des âmes dont la qualité morale est accrue par la reproduction
cinématographique est photogénique. La photogénie apparaît comme
fonction de la mobilité. La mobilité photogénique est une mobilité
dans le système espace-temps où le vecteur du temps passe par
l'intersection des trois directions de l'espace.
L'aspect photogénique des choses et des êtres révèle leur
personnalité, c'est-à-dire leur âme visible. Le cinéma a donc une
fonction animiste en accordant la vie aux apparences gelées des
choses et des êtres.
목차
1. 머리말
2. 영화예술의 자율성
3. 영화예술의 매체적 특성
4. 포토제니
5. 맺음
키워드
해당간행물 수록 논문
- 미셀 뷔토르 소설의 형식과 기법
- 초기 아방가르드 영화의 예술적 정체성
- 한불자전 에서 종교 관련 번역어휘의 해석과 의미
- 프랑스어 철자부호의 역사적 고찰
- 부르고뉴 와인의 특성과 지역에 따른 위계
- Estournelles de Constant의 견해
- 베르베르어의 기원과 ‘네오-티피나그(Néo-Tifinagh)’ 문자에 나타난 몇 가지 특성 연구
- 청소년기의 이민 정체성에 관한 고찰
- 에밀 졸라의 작품 『부인들의 행복백화점』에 나타난 인적자원 관리
- 들뢰즈의 미학이 현대건축에서 다중성의 개념형성에 미친 영향에 관한 연구
- 언어적 공손성 이론에 대한 소고
- Bourdieu의 재생산 이론에 근거한 문화적 불평등에 대한 연구
- 프랑스의 지역발전 추진체제
- 근대도시 르아브르와 인천의 문화브랜딩 전략 연구
- 현행 프랑스어I 교과서 분석
참고문헌
교보eBook 첫 방문을 환영 합니다!
신규가입 혜택 지급이 완료 되었습니다.
바로 사용 가능한 교보e캐시 1,000원 (유효기간 7일)
지금 바로 교보eBook의 다양한 콘텐츠를 이용해 보세요!