1980년대 한·중 사회 트라우마의 은유적 활용 비교연구

• 영문명: Uses of Metaphor in Korean and Chinese Social Trauma Paintings in the 1980s: A Comparative Study
• 발행기관: 한국조형디자인학회
• 저자명: 지아롱(Jia Long) 고석인(Ko, Seok-in)
• 간행물 정보: 『조형디자인연구』조형디자인연구 제23집 1권, 191~212쪽, 전체 22쪽
• 주제분류: 예술체육 > 미술
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2020.03.30

국문 초록

한국과 중국의 미술운동은 1980년대에 큰 변화를 이루었을 뿐만 아니라 현실적 의미에서 아주 큰 유사성을 갖고 있다. 한국의 미술운동이 사회민주화 운동이라면 중국의 미술운동은 이데올로기의 해방이라 할 수 있다. 한중 양국의 미술운동은 사회적 트라우마를 주제로 사회의 현실을 직접 반영함으로써 전통에 대항하는 특성을 지니고 있다. 특별한 역사문제로 인하여 섬세함, 함축성, 암시적 특징을 작품에 통해 은유하는 것은 많은 다수의 예술가들이 사회에 대한 개인적 사고를 전달하고 자신을 뒤돌아보는 중요한 방법으로 사용되었다. 비록 한중 양국의 미술운동이 똑같지는 않지만 모두 조형적 언어를 은유하는 방식으로 그 시대의 개인과 국가의 상황을 표현하였다. 한국과 중국 작가의 작품 분석을 통해 두 가지 목표에 도달하고자 한다. 첫 째, 현대의 한국과 중국 회화에서 나타나는 은유의 차이점과 은유가 가져오는 중요성을 설명한다. 둘 째, 21세기 현대미술의 다양한 발전적 맥락에서 은유가 어떻게 예술적 창조물에 영향을 미치는지 논의한다. 본 논문은 우선 은유의 개념 및 은유와 예술의 관계에 대하여 설명한다. 그리고 1980년대 한중 미술의 역사적 배경을 통해 사회적 트라우마를 주제로 한 작품이 그 시대에 대량으로 제작된 원인에 대해 알아보고 작품의 의미와 그 표현 기법에 대하여 분석하였다. 본 논문의 제3장은 1980년대 사회적 트라우마를 주제로 한 한중 미술작품 속에서 은유의 응용에 대한 예시 및 대비를 분석하여 다양한 민족 문화배경 속에서 작가가 어떻게 서로 다른 사회적 생활 방식, 부호와 색채를 활용하였는지, 어떻게 사회적 현실과 개인의 환경을 은유적으로 표현하였는지에 대한 연구이다. 세 번째로, 오늘날 한국과 중국 예술가들의 작품 제작에 은유를 사용하는 것에 대한 중요성을 분석한다. 새로운 역사적 시대에서는 시각적 효과를 만족시킴과 동시에 은유적 예술 기법을 사용하는 것은 한국과 중국 예술가의 감정을 표현하고 사회적 문제에 대한 비판을 전달함으로써 관객들이 상호소통 할 수 있도록 돕는다. 이와 같이 예술가가 현대 사회적 문제에 대한 감정을 은유를 통해 작품에 담아냄으로써 관객과 소통할 수 있다는 점에서 그 중요성을 강조하며 결론짓는다. 마지막으로 1980년대 한중의 ‘사회적 트라우마’라는 주제로 작품에 나타나는 은유의 가치와 의미를 총괄하고, 은유를 통해 사회적 현실 및 자신을 뒤돌아보는 작품 제작 방식은 한중 미술의 발전과정에서 필연적 흐름임을 논증한다.

영문 초록

In the 1980s, the art movements in both South Korea and China underwent tremendous changes, where lots of realistic significance similarities can be observed. The art movement in South Korea is a social democratization movement, while in China is one for ideological emancipation. At the same time, the emergence of social trauma theme paintings in the art movements of Korea and China is a direct response to social reality, presenting themselves as anti-traditional. Due to special historical reasons, metaphors, being delicate, subtle and suggestive, have become an important conduit for many artists to convey their social thinking and personal. Although the art movements in China and South Korea are not entirely the same, what they have in common is metaphorical artworks reflecting the situation of individuals and nations at that time. Through analysis of the works of Korean and Chinese artists, this research attempts to reach two goals: first, to explain the differences between metaphors in modern Korean and Chinese paintings and the significances metaphors bring about; second, to discuss how metaphor will further influence artistic creations in the context of the diversified development of modern art in the 21st century. First expound the concept of metaphor and its relationship with art in this paper. Subsequently, via the explanation of the historical background of South Korean and Chinese paintings in the 1980s, the reasons for the emergence of social trauma paintings in that period are introduced and inquired, and the significance of the traumatic paintings and its expression techniques are analyzed. In Chapter 3 examples and comparatively analyze the use of metaphor in the traumatic paintings of South Korean and Chinese society in the 1980s, and concludes how artists used different elements of life, symbols and colors in different social cultures to metaphorically expresses the social reality and personal situation.The fourth chapter analyzes the significance of the application of metaphors to the nowadays creation of Korean and Chinese artists; and concludes that in the new historical period, while satisfying visual effects, the use of metaphorical artistic techniques is not the less critical in terms of Korean and Chinese artists’ expressing their inner emotions and transmitting criticisms of social issues, mobilizing the interaction between the audience and art works, and achieving self-transcendence of the artist himself/herself. Finally, this paper summarizes the value and significance of metaphor in the traumatic theme of South Korean and Chinese society in the 1980s. It is demonstrated that the creation methods is an inevitable trend to express social reality and self-reflection by metaphor in the development of South Korean and Chinese painting.

목차

Ⅰ. Introduction

Ⅱ. Definition of Metaphor

Ⅲ. Historical context of Korean and Chinese painting creation in 1980s

Ⅳ. A Comparative Study of Uses of Metaphor Use in Korean and Chinese Social Trauma Paintings in the 1980s

Ⅴ. The Influence of Metaphor in Current Korean and Chinese Oil Painting Creation

Ⅵ. Conclusion

Reference

키워드

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