일본현대시의포스트모던적요소

• 영문명: Postmodernity in Modern Japanese Poetry
• 발행기관: 고려대학교 글로벌일본연구원
• 저자명: 임용택(Rheem Yong tack)
• 간행물 정보: 『일본연구』第27輯, 343~373쪽, 전체 31쪽
• 주제분류: 사회과학 > 지역학
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2017.02.28

국문 초록

2차 세계대전에 따른 인류 전멸의 위협과 인간성의 상실, 그리고 전후 세계경제를 주도한‘후기 자본주의(late-capitalism)’의 소비지향적 물질문화의 확산과 테크놀로지의 발달은 도시를 살아가는인간의 소외의식을 심화시키며 무질서와 혼돈, 회의 등으로 점철 된 포스트모던 시대의 도래를 초래하였다. 모더니즘과 포스트모더니즘 모두 기존의 전통이나 인식에 대한 부정과 형식의 실험을 추구하나, 모더니즘이 문학을 포함한 예술의미적가치에 주력하는 반면, 포스트모더니즘은 상업 예술이나 하위문화에 관심을 기울 이는 매우 반항적이고 통속적인 사회 문화현상으로 정의된다. 이러한 특징을 바탕으로 본 곳에서는일본 현대시에 나타난 포스트모던 성을언어의 유희적 요소 및 표층성의 강조,장르 간의 경계 해체, 현실과 그런 대학문의 인식 체계 및 진리체계의 부정, ‘여성적 글쓰기’의 관점에서 접근해보았다. 다이쇼 말기에서 쇼와 초기로 이어지는 전위 적시에서는 다양한 언어적 실험에 바탕을 둔 시각적 형식화의 추구가포스트모더니즘 시의 주요 형태인‘구체 시’의 지평을 선점하고 있다. 시네포엠이나시속사진기법, 광고 등의 도입에서 나타나듯, 언어유희를 앞세운 모더니즘 문학의 아방가르드 정신과 포스트구조주의에서 포스트모더니즘으로 이어지는 장르 혼합의 상호 텍스트적 요소가포스트모던적 성격에 기반을 두고 있음을 암시한다. 전후시의 걸작으로 평가되는 요시오카 미노루의 승려는 신성성을 상실한 속물적승려의 모습을 통해 성(聖)과속(俗)의 경계 해체, 생과 사의 동일시 공간에서의 공존과 길 한 구조 등을 제시함으로써, 이항대립적 인식 체계에 기반을 둔‘대서사’의 권위에도전하고 있다. 나아가 요시 마스 고조의 타오르다에서는 현실과 꿈, 인간세계와 우주(천체)가 어지럽게 교차하는 시적 상상력의 질주가인간의 잠재의식이나 무의식을 바탕으로 현실과 상상을 유기적으로 연결하는쉬르레알리슴적세계로는억제할수없는 시적 에너지를 분출한다. 마지막으로 이사카요코와이토히로미가 추구한 여성적 글쓰기는 주체로서의 남성, 타자로서의 여성이라는 남성중심주의의 신화를 붕괴시키며, 여성의 성적매력을 바탕으로 사물을 인식하고 스스로를 타자로부터 주체의 위치로 전복시키고 있는 점에서 포스트모던적이다.

영문 초록

The alienation of people living in cities was deepened by the threat of human extinction in World War II; the loss of human nature; the diffusion of consumer-oriented material culture of ‘late-capitalism,’ which led the postwar world economy; and the development of technology. In turn, this brought the advent of the postmodern era which was marked by disorder, chaos, doubt and the like. Modernism and postmodernism pursue the experiment of denial and rally against tradition or human existence. However, postmodernism that is interested in commercial art and sub-culture is defined as a very rebellious and kitsch cultural phenomenon. This paper appears the postmodernity in modern Japanese poetry from the viewpoint of emphasis on the play elements and surface structure of language; boundaries between genres that are the ‘deconstruction’; the recognition of reality and modern science and the denial of the truth system; and ‘écriture-féminine’. First, the ‘avant-garde’ poetry which is performed in the first half of 1920 shows a visual format based on various linguistic experiments characteristic of ‘concrete-poetry’ that is representative of postmodernism poetry. As it appears in the introduction of photography techniques and advertisements in the poetry and ‘sine-poem’, the avant-garde spirit of modernist literature that prefers language play and the intertextuality of genre blending from poststructuralism to postmodernism is based on postmodernity. ”Souryo” (1958) by Yoshioka Minoru shows the demarcation of the sexual and the common and proposes a coexistence and conflict structure in the same time and space of life and death through the appearance of the monstrous monk who was no longer sacred. It is this challenge to authority that makes up the ‘meta-narrative’ based on the recognition system of binary opposition. Furthermore, in ”Moeru” (1970) by Yoshimasu Kozo, the gallop of poetic imagination in which reality, dreams, the human world, and the universe intersect chaotically with each other spurts the radical poetic energy which cannot be suppressed in the world of ‘surrealism’ that connects the reality with the imagination organically on human subconscious or unconsciousness. Finally, ‘écriture-féminine’ which Isaka-yoko and Ito-hiromi purse brings down the myth of androcentrism which is a man as a subject and a woman as the “other.” It is postmodernism that recognizes things based on the sexuality of woman and changes the position from the “other” to the subject for oneself.

목차

Ⅰ. 들어가며

- ‘모던’에서‘포스트모던’으로-

Ⅱ. 전위파시운동의포스트모던성

Ⅲ. 전후시(戰後詩)의포스트모던성

Ⅳ. 포스트모던페미니즘시

Ⅴ. 맺으며

키워드

포스트모더니즘 아방가르드 해체 대서사 상호텍스트성 포스트모던 페미니즘 Postmodernism avant-garde deconstruction meta-narrative intertextuality postmodern-feminism