조셉 샤발랄라(Joseph Shabalala)의 저항적 미의식 소고

• 영문명: A Study on the Aesthetics Spirit of Resistance Exhibited in Joseph Shabalala’s Music
• 발행기관: 한국문화융합학회
• 저자명: 안시현(Ahn Si-Hyeon)
• 간행물 정보: 『문화와융합』제39권 1호, 53~82쪽, 전체 30쪽
• 주제분류: 복합학 > 학제간연구
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2017.02.28

국문 초록

본고는 조셉 샤발랄라의 저항적 심미의식을 조명하는데 목적이 있다. 조셉은 남아프리카 공화국의 전통적인 줄루 남성 아카펠라 그룹인 레이디스미스 블랙 맘바조(Lasysmith Black Mambazo)의 리더이다. 조셉은 이 그룹을 이끌며 줄루족의 전통 음악인 이시카타미야(Isicathamiya)를 남아프리카 공화국에서 발전시켰고, 그래미상을 수상하면서 세계에 줄루족의 음악장르를 알렸다. 레이디스미스 블랙 맘바조는 세 단어가 합쳐져서 만들어진 이름으로 레이디스미스는 샤발랄라의 가족의 고향 크와줄루 나탈(KwaZulu-Natal)의 마을이름이고, 블랙(Black)은 검은 소를 의미하는데 이것은 줄루 언어에서 가장 힘센 농장 동물이라는 뜻이다. 맘바조(Mambazo)는 도끼를 뜻하는 줄루어로 ‘자른다’는 의미를 포함하고 있다. 의미를 통합하면 “레이디스미스마을의 가장 힘센 황소가 자신들의 노래에 도전하는 모든 경쟁자를 잘라버린다”가 된다. 레이디스미스 블랙 맘바조는 리더인 조셉이 1964년에 결성하였다. 이들은 처음엔 결혼식과 모임에서의 연주로 시작하여 성공을 거두었다. 그 후 이시카타미야 대회에 출전하게 되는데 소위 ‘너무 잘한다’는 이유로 출전은 하지 못하게 되고 대신 같이 참여하여 공연하는 것에 대해서는 환영을 받는다. 7인조로 시작한 이들은 현재 40개 이상의 음반을 보유할 정도로 활발한 활동을 하고 있으며, 음악적 유산 보존을 자신들의 음악 철학으로 삼아 부드러우면서도 자유분방한 형식을 특징으로 하는 줄루족의 전통음악인 ‘이시카타미야’를 계승하고 발전시켰다. 특히 조셉은 남아프리카 공화국이 영국의 식민지에 놓여 있을 때 서구 문명의 제국주의와 식민주의에 저항하자는 사상을 이시카타미야 음악을 통해 표현했다. 그의 이시카타미야 음악에는 식민지 시절의 풍부한 경험과 독립에 대한 열망을 ‘저항의식’으로 드러냄으로써 서구의 예술세계에서 찾아볼 수 없는 아프리카의 독특한 정신세계가 들어 있다. 그의 이러한 저항의식은 남아프리카 공화국인의 정신세계를 반영한 것이므로 그의 생애와 공연 및 음악활동을 통해 미의식을 밝히는 데에 의의를 두었다. 20세기는 포스트모더니즘 시대이다. 다양성과 다원성 속에서 개성의 독창성이 강조되는 시기에 남아프리카 공화국 줄루족의 이시카타미야 음악을 세계에 알리고 자국의 아파르트헤이트라는 인종차별에 대한 저항의식을 고발한 조셉의 노래 가사에서 그의 주체적 예술정신을 살펴보았다. 한 나라의 고유한 문화가 작가의 예술정신과 작품을 통해 세계인에게 감화를 주고 소통하는 힘은 큰 것이다. 이시카타미야라는 음악 장르로서 자국의 사회적 불합리성과 흑백의 인종을 분리하려는 군국주의에 대한 고발은 인류를 사랑하는 세계인에게 강한 메시지를 주고 있다. 이러한 현실사회를 고발하는 저항적 미의식이 곧 20세기의 시대사조로 용인되고 있는 것이라 본다.

영문 초록

This paper illuminates the aesthetic spirit of resistance shown in the music of Joseph Shabalala who is a leader of Ladysmith Black Mambazo that is an all-male a cappella singing group of the Republic of South Africa. Joseph Shabalala, as a leader of Ladysmith Black Mambazo, developed Isicathamiya, which is one of the traditional usic genres of Zulus, in South Africa. He also introduced the music of Zulus to the world after winning Grammy Awards. The name of the group, Ladysmith Black Mambazo, originates from the following three words. Ladysmith is a town in KwaZulu-Natal, which is a hometown of Shabalala’s family. Black refers to a black ox that is considered the strongest farm animal in the Zulu language. Mambazo refers to an ax in the Zulu language and includes the meaning of ‘chop down.’ Taken all together, Ladysmith Black Mambazo means that “the strongest axes from Ladysmith chop down any competitors.” Joseph Shabalala formed Ladysmith Black Mambazo in 1964. They initially started out by performing at wedding ceremonies and other gatherings and soon became successful. Afterward, they tried to enter Isicathamiya competitions, but they were not allowed to compete since they were ‘so good.’ Instead, they were welcomed to perform at competitions as an invited choir. Ladysmith Black Mambazo started with 7 members. Since their debut, they have been actively performing and released over 40 albums so far. In accordance with their philosophy to preserve their musical legacy, they have inherited and further developed ‘Isicathamiya,’ a traditional music of Zulus, which features a free format. Especially, Joseph Shabalala expressed in his music the thought of resistance to western imperialism and colonialism during the time when South Africa was a British colony. In Joseph’s Isicathamiya music, there exists a distinctive African mentality that is not normally shown in Western arts. This is because the music expresses his own experience during the colonial period and his desire for independence through so-called ‘the spirit of resistance’ that reflects the mentality of South Africans at the time. In this respect, this paper sheds lights on the aesthetics of Joseph Shabalala through his life, performance and musical activities. Additionally, the twentieth century was an era of postmodernism, when an idea of individuality and originality was emphasized in addition to diversity and cultural pluralism. Thus, this paper also examines Joseph Shabalala’s independent artistic spirit based on his lyrics which reveal the spirit of resistance to apartheid in South Africa and introduce Isicathamiya music of South African Zulus to the world. It is a powerful thing that through works of art or artists’ points of view, a traditional culture of a certain country can have an influence upon people from different countries in the world and can interact with them. Isicathamiya gives a strong humanitarian message to the world by revealing social irrationality that was taking place in South Africa and criticizing militarism that divided people by color. This aesthetic spirit of resistance to the irrational reality appears to be accepted as a trend in the twentieth century.

목차

1. 머리말

2. 조셉 샤발랄라의 생애

3. 저항의 심미의식

4. 맺음말

키워드

조셉 샤발랄라 저항의 심미의식 이시카타미야 Joseph Shabalala aesthetics embodying the spirit of resistance Isicathamiya