Research on Storytelling in Museum

• 발행기관: 한국외국어대학교 역사문화연구소
• 저자명: Kim, Bok-rae(김복래)
• 간행물 정보: 『역사문화연구』제31집, 277~303쪽, 전체 27쪽
• 주제분류: 인문학 > 역사학
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2008.10.30

국문 초록

이 논문은 포스트모던 시대의 박물관전시의 스토리텔링구조를 주된 연구과제로 삼고 있다. 문화의 헤게모니가 소수의 특권층에서 일반대중에게로 이식된 이래, 급속도로 기업화된 오늘날 박물관산업의 현장, 즉 박물관‘콘텐츠’산업은 경쟁적인 시장원리에 근거하여 놀라운 성장세를 보이고 있다. 이른바 디지털 혁명이후 대중문화의 콘텐츠에 대한 수요가 날로 팽창하고 있는데, 이는 예술전시품을 주요한 문화콘텐츠로 하는 박물관산업도 예외는 아니다. 신자본주의시대에 ‘비즈니스를 위한 예술’은 비단 돈에만 국한된 사안이 아니라, 반드시 디지털 기술사용의 은유를 전제로 한다. 즉 이제는 문화와 예술도 콘텐츠이다. 그러므로 문화와 예술도 보다 기업화되고, 보다 친(親) 비즈니스적 환경이 되지 않으면 글로벌 경쟁시대에 생존하기가 어렵다. 예술도 하나의 상품이고, 그래서 고도로 다중적인 차원의 감성마케팅이 필요하다는 얘기다. 최근 문화마케팅 분야에서 스토리텔링이 시대적인 각광을 받고 있는데, 그 이유는 로고스, 파토스, 에토스의 삼박자를 모두 갖춘 스토리텔링이 대중과 감성적으로 소통하는 데 가장 좋은 도구가 될 수 있기 때문이다. 이 연구의 목적은 대중과 소통하는 수단으로서의 스토리텔링의 다기능적 구조를 영미박물관의 사례연구를 통해 체계적으로 분석하는 데 있다. 효율적인 스토리텔링의 프로그램의 개발은 박물관의 가치를 고양시키고, 박물관의 장기적인 흑자경영을 유지시키는 데 필수적이다. 이제 박물관은 수동적으로 관람객을 기다리는 것이 아니라, 그들의 문화콘텐츠(예술전시품)을 스토리텔링에 연계시켜 관객들을 직접 찾아가는 적극적인 마케팅 전략을 펼치고 있다. 왜냐하면 포스트모던시대의 관객들은 예술품을 단순히 읽고 관찰하기 보다는 문화적 ‘경험’을 구체적으로 공유하고 비교하기를 원하기 때문이다. 본 논문은 스토리텔링을 여섯 가지 카테고리로 나누어 분석하고 있으며, 이 스토리텔링의 분석모델을 영미의 다섯 가지 표본박물관 사례연구에 적용시키고 있다.

영문 초록

The aim of this paper is to examine the structure of storytelling of museum exhibition in post-modern era. The museum management's hegemony was handed over from the patronage of royal family and aristocrats into great masses of people. With political and economic independence gradually established, today's museum makes rapid growth on the basis of market principles. After digital revolution, rapidly increase the demand for the contents of mass culture (film, education, sports, etc.) and of high culture (arts and art objects). The characteristic of culture contents industry is based on 'one source multi-use' principle. The 'art for the sake of business' in full progress is not only money's sake, but a metaphor about the use of technologies. There are many ways and strategies in marketing, but in cultural marketing 'service marketing' approach is very important because cultural marketing needs logos, pathos and ethos. Recently, storytelling in marketing is to enhance clients' understanding on the product, and to make them remember it through familiar stories. It's an impressive communication with people. Storytelling is not only a key strategy in marketing, but also in art, architecture, IT industry, culture contents industry, etc. Museum has also adopted storytelling for communicating with people. The purpose of this paper is to examine the multi-function of storytelling in museum as a tool of communication with the mass. This guide to developing effective storytelling programs is necessary to enhance the value of museums and to maintain their prosperous long-term management. Museums are no longer a place passively waiting for their clients already fed up with boring traditional exhibitions, but they visit their clients by blending excellent storytelling with their culture contents (art objects). Audiences want to share and compare experiences rather than to read and view. They are more interested in creative ideas linked to objects, than objects alone.

목차

Ⅰ. Introduction: Art for the sake of business

Ⅱ. What is storytelling?

Ⅲ. Case Studies

Ⅳ. Conclusion: Will they come?

키워드

박물관 전시 스토리텔링 문화콘텐츠산업 가상현실(VR) 증강현실(AR) museum exhibition storytelling culture contents industry virtual reality and augmented reality