Exploring the Development and Reform of Undergraduate Popular Music Curricula in Thai Music Institutes

• 영문명: 태국 음악 기관의 학부 대중음악 교육과정 개발 및 개혁 탐구
• 발행기관: 한국음악교육학회
• 저자명: Thipsita Chalermsanyakorn Preeyanun Promsukkul
• 간행물 정보: 『음악교육연구』제53권 제2호, 165~186쪽, 전체 22쪽
• 주제분류: 예술체육 > 음악학
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2024.05.31

국문 초록

Popular music has emerged as a significant sector within the global economy, prompting educational institutions in Thailand to recognize the escalating demand for skilled professionals within the music industry. In response, these institutions are refining their curricula to more effectively enhance student competencies, aligning with industry requirements and facilitating successful careers in the music sector. This qualitative study aimed to evaluate the strengths and challenges of the Popular Music programs' curricula across Thai music institutes, with an objective to propose reforms for elevating their quality. Data were gathered through document analysis, interviews, and focus group discussions, employing purposive sampling to select fifty participants from five music institutes, including students, faculty members, program chairs, associate deans, and industry employers. Content analysis was utilized to interpret the data. Findings highlight the curricula's efficacy in nurturing musical talents, directly addressing the core needs of music students. Recommendations for curriculum enhancement include fostering individual student identity, preparing students for technological advancements, and integrating soft skills with essential technical competencies. These strategic directions aim to augment students' readiness for the dynamic demands of the music industry, ensuring their adaptability and success.

영문 초록

대중음악은 세계 경제에서 중요한 부문으로 부상하였으며, 이에 따라 태국의 교육 기관들은 음악 산업에서 숙련된 전문가에 대한 수요가 증가하고 있다. 이에 대응하여 기관들은 산업 요구에 부응하고 음악 분야에서 성공적 인 경력을 쌓을 수 있도록 학생들의 역량을 효과적으로 향상시키기 위해 교육과정을 정교화하고 있다. 본 연구는 태국 음악 기관들의 대중음악 프로그램 교육과정의 강점을 평가하고, 그 질을 높이기 위한 개혁을 제안하는 것을 목표로 한다. 자료는 문헌 분석, 인터뷰 및 포커스 그룹 토론을 통해 수집되었으며, 학생, 교직원, 프로그램 책임자, 부학장 및 산업 고용주를 포함한 다섯 개 음악 기관에서 50명의 참가자를 선정하였다. 연구 결과는 음악적 재능을 육성하고 음악 학생들의 핵심 요구를 직접적으로 다루는 데 있어 교육과정의 효율성을 강조한다. 교육과정 개선을 위해 개별 학생의 정체성 함양, 기술 발전에 대한 대비, 필수 기술 역량과 함께 의사소통 능력 통합이 요구된다. 이러한 전략적 방향은 학생들이 음악 산업의 역동적인 요구에 대비하고 성공할 수 있도록 적응력을 높이는 것을 목표로 한다.

목차

Ⅰ. Introduction

Ⅱ. Literature Review

Ⅲ. Method

Ⅳ. Results

V. Discussion & Conclusion

References

키워드

curriculum curriculum development direction popular music reformation 교육과정 교육과정 개발 방향 대중음악 개혁