학술논문
연주자를 위한 기초음악이론 교육의 개선방안
이용수 23
- 영문명
- Towards an Improvement of the Fundamental Music-Theory Education for Performers: Pedagogical Problems of the Harmony Teaching and Its Solutions
- 발행기관
- 한국서양음악학회
- 저자명
- 임영신
- 간행물 정보
- 『서양음악학』제10권 제1호, 253~268쪽, 전체 16쪽
- 주제분류
- 예술체육 > 음악학
- 파일형태
- 발행일자
- 2007.01.30
4,720원
구매일시로부터 72시간 이내에 다운로드 가능합니다.
이 학술논문 정보는 (주)교보문고와 각 발행기관 사이에 저작물 이용 계약이 체결된 것으로, 교보문고를 통해 제공되고 있습니다.
국문 초록
영문 초록
This survey begins with a premise that the harmony must be taught in consideration of the learner's major. The teaching methods and contents of the harmony in the past have been focused upon composers, not for performers. However, unlike composers, performers require not only appropriate teaching methods but also suitable textbooks that can fulfill pedagogical excellence. One saw the difficulty of the harmony teaching originate basically from a failure of a precise judgment on the learner’s priori background. The instructor is encouraged to spend more time improving performers' capacity of analyzing music rather than to teach complicated voice-leading rules. In other words, musical insights through an analysis of various music literatures are the ultimate goal of the music theory learning for performers: in particular, the instructor should let performers know that musical syntax and grammar govern tonal music and be aware of the long-distance association between a complex musical surface and a simplified deep-level structure. I have emphasized the necessity of appropriate textbooks that can suffice aforementioned needs and finally introduced practical suggestions for efficient harmony pedagogy. The paper finishes by expecting a workshop or master-class that will accelerate diverse subsequent researches for effective teaching methods.
목차
1. 시작하는 글
2. 현행 화성학 교육의 문제점
3. 화성학의 효과적 교수를 위한 개선방안
4. 맺는 글
참고문헌
해당간행물 수록 논문
- 서양음악학회 창립 10주년 기념 학술대회(2006.9.16) 화보
- 발간사 창립 10주년 기념호를 내면서
- 다양성과 전문성을 ~받f 모색
- 고전시기 비엔나 귀족들의 음악후원문화 연구
- 연주연습과정에서 나타나는 문제해결과정의 유형과 자기조절학습(Self-Regulated Learning) 형성에 대한 고찰
- 서양음악학 제10권 제1호 목차
- 만하임 칼 테오도르(Karl Theodor) 선제후의 예술지원사업
- 모차르트의 현악사중주《불협화》(Dissonance)를 분석하는 19세기와 20세기의 시각
- "교회 조Church Keys"에 대하여
- 세속음악과 종교음악, 그 모호한 경계
- 모차르트 음악에서 나타나는 반음계적 진행에서의 화성적 대립과 모순
- 한국의 대위법 교육에 대한 진단과 제언
- 바흐의 중 <크루치픽수스(Crucifixus)>에 대한 소고
- 어린이들의 음악 경험에 대한 실험적 연구
- 바로크 종교음악의 원전연주와 전례
- 18세기 에스터하지(Esterházy) 가의 음악후원과 그 의미
- 모차르트의 현악4중주 K. 465, ≪불협화≫에 나타난 표면적 불협화와 거시적 불협화
- 바흐의 리토르넬로
- 연주자를 위한 기초음악이론 교육의 개선방안
- 회고사
참고문헌
관련논문
예술체육 > 음악학분야 BEST
- 한국음악의 동음형(同音形)
- AI 기반 음악교육에 대한 교육적 재음미 - 음악교사 역할에 관한 논의를 중심으로 -
- 2022 개정 교육과정 총론 방향(안)에 따른 새로운 음악과 교육과정 구성 방안 탐색
예술체육 > 음악학분야 NEW
- 국악원논문집 제 49집 목차
- 조선시대 궁중춤의 미적 특성 연구 -춤과 공간의 관계를 중심으로-
- 제례악의 무대화, 어떻게 할 것인가 - 『국립국악원 공연예술총서 제1집: 제례악』 -
최근 이용한 논문
교보eBook 첫 방문을 환영 합니다!
신규가입 혜택 지급이 완료 되었습니다.
바로 사용 가능한 교보e캐시 1,000원 (유효기간 7일)
지금 바로 교보eBook의 다양한 콘텐츠를 이용해 보세요!