창작에 미치는 음악저작권의 영향

• 영문명: Music Copyright’s Influence on Creative Works
• 발행기관: 한국대중음악학회
• 저자명: 김평수(Kim, Pyung-Soo)
• 간행물 정보: 『대중음악』통권 6호, 36~67쪽, 전체 32쪽
• 주제분류: 예술체육 > 음악학
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 2010.11.30

국문 초록

오늘날 저작권은 문화콘텐츠 산업에서 중요한 수입원으로 자리 잡고 있으며 특히 음악산업에서 저작권은 대단히 중요한 자기 재생산 동력으로 여겨지고 있다. 음악이라는 문화상품을 유통하기 위해 필요한 권리들의 묶음이 바로 저작권이라고 할 수 있다. 음악에서의 저작권은 대단히 포괄적이고 종류도 다양하다. 문화는 인간이 누려야 할 공공적 권리이며 음악은 대표적 공공재이기에 ‘공공재의 패러독스’를 내포하고 있다. 저작권법은 저작자가 가진 권리의 ‘보호’와 ‘제한’이라는 모순된 수단을 통해 ‘문화의 발전’을 이룬다는 목적을 갖고 있다. 사유재산에 관한 법률인 저작권법에서 저작권자의 권리를 일부라도 ‘제한’하면서까지 문화의 발전을 목적으로 삼은 이유는 문화가 인간사회와 역사 속에서 중요한 공공적 가치를 담고 있기 때문이다. 그러나 오늘날의 저작권법은 음악창작물에 대한 접근을 통제하고 새로운 창작의 자유를 억압하는 것은 물론 자기를 검열하게 만드는 법률로 변질되고 있다. 문화발전이라는 공공성의 실현을 목적으로 만들어진 저작권법이 창의성을 파괴하고 있는 역설에 부딪히고 있다. 또한 음악 저작권은 음악창작과 창작비용을 엄청나게 증가시키고 있으며, 음악산업 자본이 거대화, 독점화되어가면서 전통적 개념의 작가는 소멸해 사실상 저작권은 거대기업의 소유가 되고 있다. 그런데 저작권기간이 늘어나고 저작권보호 범위와 방법이 강화되어도 창작은 촉진되지 않는다는 것은 여러 통계를 통해 밝혀진다. 결국 음악산업의 근본적 위기는 창작자를 보호한다는 저작권에서 나오고 있는 것이다. 국가는 국민의 문화적 권리를 억압하지 않아야 한다. 이 명제가 옳다면 국가가 인간의 문화적 권리를 억압하고 있는 저작권제도를 수정하는 것이 마땅하다. 이것을 위해서는 공정이용조항 도입과 저작권 관리정책의 공공성 등을 제도화해야 한다. 이러한 방안들이 저작권제도가 만들어낸 창작자와 음악소비자의 소외를 극복하는 기초가 될 수 있을 것이다.

영문 초록

Today, copyright is the main source of income in the cultural content industry and especially, it is an extremely important a driving force for autopoiesis in the music industry. Copyright is a bundle of rights necessary for distributing cultural products including music. Copyright in the music industry is very comprehensive and has a wide variety of types. Culture is a public right what human must enjoy and music is a typical public property of it. Therefore, it connotes ‘a paradox of the public property.’ Copyright laws aims to ‘develop culture’ with contradictory means, ‘protection’ and ‘restriction’ of rights belonging to copyright holders. Why copyright laws that are acts on the private property, aim at development of culture, even ‘restricting’ rights of copyright holders to some extent, is that culture has important public values on human society and history. However, not only do copyright laws of the present time control the access to music creations and suppress freedom of new creation, but also they are degenerating into acts to censor themselves. That is, copyright laws enacted to realize the publicity under the pretext of developing culture, are paradoxically destroying creativity. Copyright of music also increases music creations and creation expenses greatly and most of copyrights are possessed by large companies in fact now, since authors of traditional concept are disappearing with gigantism and monopolization of music industry capital. Nevertheless, it has been found that increasing copyright possession and strengthening scopes and methods of copyright protection didn’t help to promote creation activities of creators. It implies that fundamental crisis of the music industry results from copyrights to protect creators. If the proposition that a country has no right to suppress cultural rights of the nation, is right, the government will have to modify copyright systems suppressing cultural rights of human. As remedies for these problems, the government also needs to introduce fair use clauses and institutionalize the publicity of copyright management policies. These plans will be foundations to get over the alienation of music creators and consumers what copyright systems result in.

목차

1. 들어가는 말: 저작권은 창작을 촉진하는가?

2. 음악산업에서의 저작권

3. 저작권 권력

4. 음악저작권의 현실적 영향

5. 맺음말: 저작권은 창작의 약인가? 독인가?

키워드

음악 음악산업 저작권 창의성 공정이용 공공성 Music Music Industry Copyright Creativity Fair Use Publicness