Ballet와 社會와의 關係 - Ballet 變遷過程을 中心으로

• 영문명: A study on the Relation between Ballet and Society -focusing on the process of balletic change-
• 발행기관: 경희대학교 스포츠과학연구원
• 저자명: 김화례(Kim Hwa Rye)
• 간행물 정보: 『체육학논문집』제20집, 177~189쪽, 전체 13쪽
• 주제분류: 예술체육 > 체육
• 파일형태: PDF
• 발행일자: 1992.12.01

국문 초록

  무용이 신체의 움직임을 홍한 표현이라는 점에서 무용은 인류의 기원과 역사를 같이 한다. 무용은 “춤 춘다”는 단순한 운동적 의미보다는 이것이 의도적 표현과 조형적 공간구성이 잘 융화된 것이라 할 수 있다. 무용은 감각과 시각이라는 두개의 영역에서 리듬을 사용하는 유일한 視空藝術로서 우리에게 감동을 느끼게 하는 本源的인 예술이다. 무용이 예술 영역에서 그 자리를 굳히게 된 것은 Ballet가 발생한 이후라고 하겠다.
  따라서 무용의 발전단계를 시대적, 사회적으로 분류해보면 원시사회의 무용에는 神에 대한 감사의 뜻을 표현하는 종교무용, 전투에 들어가기전에 용기를 고무하고 부락의 단결을 꾀하려 했던 전투무용, 전투 시에 무기를 들고 춤추며 승리를 기원하는 무기무용, 또한 원시수렵시대에서 농경시대로 전환되면서 농작물의 풍년을 비는 기도무용과 환자의 병을 고치기 위한 마법무용, 이성을 유혹하기 위한 성무용 등으로 나눈다.
  그 以後 사회 변화와 더불어 문화가 점차 발전됨에 따라 무용은 형식이나 기술면에서 많이 세련되고 藝術美도 있게 되었다.
  그리스의 고대문명은 급속도로 발달하여 나중에는 완전한 인간을 형성하기 위한 정서교육의 수단으로서 무용을 지도함으로써 교육무용의 효시가 되었다. 이와같이 고대문명국의 무용은 종교의식으로서 또한 교육목적으로서 정신생활과 결합되어 그 숭고성을 자랑삼고 있었다. 중세에 와서 중세를 암흑시대라고 하는 것과같이 무용에 있어서도 암흑시대였던것으로 이는 그리스도교 神學이 발전함에 따라 인간의 靈肉은 분화하여 육체의 가치를 인정치 않게됨에 따라 무용을 배척 내지는 압박하게 되었다. 때문에 무용금지령이 내려지는 이유로 그 시대 유럽의 무용은 쇠퇴 하였으나 무용은 인간의 정신과 육체생활에 연결된 관계로 결국 포크댄스라는 춤이 발생되었다.
  포크댄스 발생원인으로는 중세의 서민생활이 극도로 빈곤한 상태였기에 고통이 심했다. 이러한 고통에서 탈출 하기 위해서는 술에 취해 여럿이 춤 출수 있는 포크댄스 밖에 없었다. 즉 무용이 예술적으로 발전하기 보다는 다른 일면인 향락적인 면에 치중하게 된것으로 당시 이 춤은 크게 성행하였다.
  유럽에서 암흑시대가 지나면서 농민이 즐기던 포크댄스는 직업인이나 상인 또는 귀족계급에서도 자연스럽게 받아들이게 되었다.
  따라서 14세기 부터 기사들은 자신이 즐기기 위해 춤을 추었고 이것이 궁정으로 들어가 궁정무용이 되었다. (邦正美, 1968) 16세기에 유럽의 모든 문화가 대변혁을 이루면서 무용도 활발하게 발달되었다. 즉 포크댄스를 포함 여러 형식무용이 만들어 지고 質的으로도 향상되어 세련되고 아름다운것이 되었으며, 무용의 형식이 정돈되고 기교가 발달하여 궁정무용은 形式美的 무용이 되었다. 그리고 이 궁정무용은 궁정의 넓은 Hall에서 무대에 올라가게됨에 따라 이것이 최초 무대무용이 되었으며, 동시에 발레를 탄생시킨 무용이 되었다. 따라서 그때까지의 스스로 즐기기 위해 추던 춤이 남에게 보이기 위한 예술무용으로 변천된 이유로는 그 시대적 사회흐름에 절대적인 영향을 받은 것으로 보아 Ballet藝術이란 어떤것이며 아울러 어떠한 사회흐름을 거쳐 오늘에 이르렀는가 하는 변천과정을 연구하였다. 이러한 결론으로 인해 발레와 사회와의 관계는 대단히 밀접한 관계를 가지고 있다는 지적과 함께 현 침체되어있는 한국발레발전을 위해 韓國 Ballet史를 통하여 본 현 사회성의 몇가지 문제점과 그 해결방안을 제시해봄으로 해서 내일의 한국발레발전에 도약의 기틀이 되었으면 하는 바램이다.

영문 초록

  The dance coincides with the human origin and history in that it creates its expression through the body movement.
  In this regard, the developmental stage of dance can be classified according to its period and history.
  Firstly, primitive society can be divided into as follows:
  ㆍ the religious dance to be defined as the expression of thankfulness for God.
  ㆍ the combat dance to aim at backing up the courage and exalting the unity among a village people in the face of combat.
  ㆍ the weapon dance to pray for the victory, holding a weapon at war.
  ㆍ the prayer dance to with for a abundant crop in the process of converting a primitive bunting a primitive hunting period into agricultural one.
  ㆍ the magical dance to aim at curing patients" disease.
  ㆍ sexual dance to lure the opposite sex.
  Secondly, the dance in an ancient age can be characterized by its nobility, uniting a spiritual life based on a spiritual life based on a religious consciousness as well as an educational objective.
  Thirdly, on the threshold of medieval age, called a dark period, it was also difficult to avoid a dark shawdow over the field of dance.
  The reason dance was excluded or pressed from people in those days was they had the concept that human spirit and body should be seperated and the value and the value of human body was not appreciated as theology was in creasingly developed.
  Although the European dance in those days came to degenerate by the reason that a total ban on dance was enforced, the dance had a string to link a human spirit and a physical life, giving motivation to create a new style folk dance.
  The main cause the folk dance was created was attributed to the fact that common people"s life in medieval age was very humble and miserable, so there was no choice other than taking folk dance with which many people were able to enjoy themselves in a drunken state, in an attempt to extricate themselves from their pain.
  Based on that trend around the 14th century, knights danced together with a view to enjoying themselves, which has become a court dance since it was introduced into a palace.
  coming into the 16th century, all of culture in Europe had been refurbished, with dance vividly developed.
  The place for performing the court dance came to be changed from a broad court hall to a stage the first stage dance from which the ballet has been created.
  The researcher investigated the entity and history of ballet - the process of balletic change - on the assumption like this:
  the reason dance was converted from enjoying themselves to showing it as an art was that it might be absolutely influenced by a period and social stream.
  Accordingly, this researcher has focused on investigating the balletic entity and its process of change.
  In conclusion it is pointed out that the ballet has been the ballet has been bound up with society.
  In an effort to make contribution to the development of korea"s ballet which is at persent on the decline, this researcher suggested several problems in light of a present social characteristics and its solvable method in view of a balletic history in korea.

목차

ABSTRACT
論文槪要
Ⅰ. 緖論
Ⅱ. 理論的 背景
Ⅲ. Ballet 變遷過程
Ⅳ. 韓國 Ballet 變遷過程
Ⅴ. 結論
참고문헌